[摘要]在雅俗文学斗艳的大背景下，北宋艳情词和当代流行歌词在基本特征、创作主体、传播手段有很大的异同，现以柳永和林夕为两位词人为切入口，试比较艳情词和流行歌词，探讨二者的文化差异。

[关键词]艳情词流行歌词创作主体

一代有一代之文学。唐诗宋词，堪称文学体式的典范。然而，步入20世纪，特别是在近三十年来商业大潮的冲击下，以唐诗宋词为典范的中国传统文学渐次衰歇，纯文学刊物日益找不到出路。若我们放开眼界，庞大的诗歌家族中，有一种叫流行歌词的新生文学你方唱罢我登场，热热闹闹，一片繁荣景象。本文特以柳永和林夕古今两位词人为切入口来比较北宋艳情词和当代流行歌词，探讨二者的文化差异。笔者认为这样的比较，能给当下的流行歌词创作以诸多启示。

一、二者基本特征

1、合乐性是二者的本质特征。

当代流行歌词作为流行歌曲的唱词文本自不必说。而宋词从其诞生之初，亦作为唱词艺术要求协律与合乐。自《诗经》始，入乐是中国古代诗歌的一大传统。从《诗经》里的笙诗、弦诗到汉乐府中的相和歌词、清商曲词，至隋唐发展起来的宴乐，入乐的传统一直弦歌不绝。唐诗中王昌龄、王之涣等四人“旗亭画壁”的典故给唐诗添上了一抹亮丽的神采，著名的《阳关三叠》更是流传至今。隋唐时的音乐新声以及中国本土原有的雅乐、清乐掺以外来的胡乐后，一种新型的民族音乐系统——宴乐诞生，作为其音乐载体的文本便构成了词的前生。因此，词从它产生的开始，即是作为歌者演唱的唱词而存在的，北宋艳情词亦即继承了合乐的传统。老一辈学者胡云翼在其《宋词研究》中亦说：“音乐是发生词的渊源，也就是发达词的媒介。原词为歌辞，多可歌。故当代词人的词，每新声一出，便传播于秦楼楚馆了。本来单独的文学效力，在社会里面，远不及音乐的效能来得大。因为有音乐的关系，因此宋词也跟着音乐得着较大的普遍性。”这种唱词艺术的本质特质构成了二者比较的前提。柳永的词被歌妓传唱，形成“有井水处，皆歌柳词”的局面，林夕的歌词更是经过众多歌手的演唱得以闻名。

2、内容上的通俗性。

现在宋词逐渐曲高和寡，被当成阳春白雪的东西来研究，然而在其产生的初期，“词为艳科”，是适应广大文人士大夫而产生的娱乐文学。因此，词不像诗文那样，承载着“道”或“志”之类的宏大使命，而是具有浓郁的通俗性和市井气息。宋人承继五代艳词风格柔婉的特点，创造出大量的抒情意味更浓的香艳爱情词，弥补了古代诗歌爱情题材的不足。在内容上多描写女性的服装、头饰、表情、神态等，语言上却较晚唐五代进行大胆的革新，充分运用现实生活中的日常口语和俚语。诸如副词“恁”、“怎”、“争”，代词“伊”、“你”，动词“消得”、“都来”等，在柳永等一批词人的笔下反复出现。而当今流行歌词这方面走得更远。这从标题即可看出来：《我是真的真的很爱你》、《陷入爱里面》、《伤心太平洋》等，多唱出了世人面对生活压力、失恋等不如意事的心声。实质上，歌词艺术的本质特征决定了二者内容的通俗性。对情爱主题的深层挖掘，二者自觉地走向了通俗。

3、艺术上的柔媚性。

“诗庄词媚”。艳情词，顾名思义，多写相思情爱，但也有不乏郁郁不得志的文人借艳情而浇自家块垒之作。因为歌妓的“乞词”和传唱，词的情感内涵、语言色彩力求符合歌妓飞的身份、口吻、情趣和心理，因而词的艺术风格极其自然地趋向婉约。宋词由此也打上“重女音，尚婉媚”的烙印。

柳永作为写艳情词的代表，由于仕途失意，一度沦为都市中的浪子，经常混迹于秦楼楚馆，对生活在社会底层的歌妓和市民大众的生活、心态相当了解，他又曾经长应歌妓的邀请作词，供歌妓在茶坊酒馆、勾栏瓦肆里演唱。他一改文人词的创作路数，迎合市民大众的审美需求，用他们易于理解的语言、易于接受的表现方式，着力表现他们所熟悉的人物、所